文化创意产业分类(北京市文化创意产业分类标准)

 

中国文化产业的未来发展是我国2035年实现文化强国的重要组成部分，是支柱性的、先导性的组成要素。将对文化强国的实现发挥十分重要的、全局性的作用，并将产生长远的世界性影响。

我国文化产业曾经历过一个粗放型、铺摊子、一哄而上的发展阶段，经历过一个产业转型，内部洗牌，升级换代的阶段。目前正开始向高质量、高层次、精细化发展模式转换，进一步将文化与高科技融合为一，将传统文创与与数字化融合为一，将公共文化服务与文化经济融合为一，将创意设计与装备制造业、消费品业、信息业、建筑业等几乎大多数行业实现跨界融合。可以确信，在十四五乃至2035 文化强国建设时期，文化创意产业在国民经济和社会发展中将处于更加重要和突出的地位。

一、我国的文化创意产业是一种最现实的生活形态

我国文化产业是文化引领、培根铸魂的最普遍的方式，是弘扬中国当代文化的精神主流和价值追求的实践性方式。它是日用不察的现实，涵容人文、美学、娱乐、休闲与生活的各个方面，是跨界的开放性的文化领域，彰显了国民的生活质量和人文素质，是亿万中国人更高的美好生活追求的生活美学——人民的美学。它从电影、电视、图书、音乐、戏剧、表演艺术、建筑艺术、文化旅游，它是沉浸式、场景化的新视频、新听觉、新感官形成的新传统、新时尚、新审美、新生活美学。

二、中国文化产业是中国优秀传统文化复兴的重要平台，也是我国传统文化复兴的基本路径

它将传统哲学、文化理念、辩证思想、历史典籍、文艺场景，经过当代创意设计，转化为人民群众喜爱的文创产品。当前，国内掀起规模浩大的新国潮，正是这一复兴的生动写照。我国各地需要认真梳理本地区的历史文化，通过创意构建具有城市或地区品牌价值的新文脉，将之与科技联合融汇，创构视听觉背景下的新文脉IP，在场景化中形成全链条全方位全要素的系列化的IP运行链。

非遗的发展和展示是传统文化复兴的重要内容。我们必须对我国种类浩繁的非遗进行仔细甄别，区别等级，分类指导，从两条路线推动其发展。一是选择那些已经证实无法在现代社会再度产生关联的遗产，原汁原味地修理复原，送到博物馆，证明中华民族走过的或辉煌或黯淡的历史。二是在提炼非遗核心元素，再度进行创意创新设计，进入文化市场，接受当下消费者的双重检验——文化蕴涵的检验和市场销售的检验。

三、中国文化产业是具有经济形态的重要产业，是我国未来文化发展的重要经济基础

从全球各国文化产业、创意产业、文化经济、创意经济的发展现实来看，文化产业均是各发达国家的重要经济支柱产业之一。从全球来看，如美国、英国等国，创意产业和创意经济在国民经济中均居于十分重要的地位。以美国为例，在当前新冠疫情全球泛滥的背景下，正是苹果、微软、亚马逊、谷歌、mate等头部企业，IBM等近10个准头部企业，特别是近年一批创意独角兽企业的迅速崛起，为美国经济注入了巨大活力。在我国，由于统计指标的不同，目前我国文化产业的数据不高。但就其与黑科技的融合来看，其实际上已经在国民经济中占有重要地位，已经达到支柱产业的指标。未来机构的改革和调整，它将进一步对我国经济文化生活产生更大的影响。在我国经济走向高质量发展阶段，作为发展引擎的文化创意产业将带来新的蝴蝶效应，人民群众对美好生活的更高追求所带来的巨量的文化需求，将在未来塑造文化经济的新形态，在实现文化强国的征程上将具有更高的动能，将发挥更大的作用。需要说明的是，文化创意产业的经营数据不同于过去的唯GDP主义，文化创意产业的经营数据越高，越展示了我国文化与经济结构升级换代高质量发展的的水平和层次。在与高科技融合基础上发展起来的我国文化创意产业是我国未来经济发展中的先导产业、引领产业和支柱产业。

四、目前我国文化产业的统计指标与文化产业当下发展不一致

由于我国与美西方各国在统计指标、涵盖范围等方面存在很大差异，当前的统计模式并不能反映我国文化产业发展的实际。我国文化产业的统计指标虽然经历了三次修订，但仍然不能适应文化创意产业迅猛发展和机构改革的现实。当前文化与高科技融合的新行业新形态无法纳入统计体系，需要进一步调整、修订。同时，我们应当看到，新的高速发展的大数据技术，将对我国动态地把握行业发展现状，做出更加精准的判断，是未来相关产业统计管理的一个趋势。

高质量发展新格局，需要我们鼓励各省市、各地区、各行业有更多创新创意，鼓励实现多样化的创造。应当允许一些地区先走一步，如北京、上海、杭州、成都等城市的文化创意产业试验，形成文创发展的多层级结构，而不是一刀切。以往的经验证明，恰恰是北京文化创意产业的理论和实践的引领，才使得国家统计指标一改再改，更切合我国文创发展的现实。全国很多地区和城市也是在创意的引导下，取得了众多开创性的成果。统计工作应服从发展的大局，而不应成为发展的束缚。

五、进一步改革我国文化创意产业体制与机制

我国文化产业是建立在科技基础上的组合型、融汇型、化合型的中国特色的新产品、新业态、新机制、新算法的跨界发展的新领域。除了文化和旅游部，还包括广播电视、新闻出版、博物馆展览馆系统，还涉及了工信部、科技部、发改委、商业部、财政部，以及广电局、新闻出版局、文物局、体育局等相关文化机构。建议中央深改委设立一个涵盖各部委的文化发展机构，全面把握未来文化创意产业发展的顶层设计和管理，国外也有过这种设置。

六、中国的文化创意产业形成了双线交错的发展态势

双线交错发展新态势的出现，在于文化产业的整体发展面临线上+线下的路径选择。

一方面，文化产业本身起于线下，多年来依靠线下实体产业的支撑。这一产业布局较多地集中在旅游领域，例如旅游演艺、美丽乡村旅游、特色小镇建设、非遗传承衍生、民宿设计运营等。红色旅游、研学旅游、休闲旅游、度假旅游、体育旅游、医养旅游、健康旅游等正在拓展新的发展形态。

另外一条线是文创产业未来的发展更多是在高端、创意方面，主要是高质量升级换代带来的一大批新形态，这些形态与数字科技、大数据、人工智能、云计算以及大视频相关。在发展中，我们可以看到国内有一批以华为、巴巴、腾讯、阿里、小米、拼多多、美团等与互联网、移动密切相关的企业高速发展。

恩格尔曲线反映的是所购买的一种商品的均衡数量与消费者收入水平之间的关系。它是以19世纪德国的统计学家恩斯特?恩格尔的名字命名的。

文化产业更需要线上的各科技数字化的支撑与提升。线上路径更多地为互联网文化业态所选择，从广义上来说属于信息消费，如李子柒的传统文化走向世界、小猪佩奇的直播带货、TikTok短视频的国际影响力、国产人工智能汽车的数字运行、发展迅速的云游戏、不断涌现的网络服务新社区，以及各种沉浸式的VR/AR/MA、3D/4D的新感受、新景观、新形态。

两条线相互交错，跨界融合发展，形成了更高质量发展与新态势新格局，满足了人民群众日益增长升级的新需求。一部手机游甘肃、游云南等一大批旅游新模式，一大批沉浸式、体验型文化新类别、新场景大量产生出来。

七、我国正在形成和完善文化创意产业的梯形三级结构的新发展格局，新发展体系

经过20年来我国文化创意产业的不断发展，我国已形成文化创意的新头部引领的发展模态、创意企业大发展的独角兽模态和培育千百万创客的满天星斗模态，形成三个层级的创意经济新梯形结构。

目前最出名的B2B网站是阿里巴巴。由马云创立的阿里巴巴，连续五年被评为全球最大B2B网站。

这一梯形结构的核心和关键还是文化创意头部企业群（新航母舰队群）的领军模态。首先，文化创意产业在走向高质量发展中，进行了产业内部的洗牌过程，实现了行业的升级换代。原先处于龙头位置的出版产业、旅游产业、演艺产业，甚至电影产业、电视产业都遇到了发展的瓶颈。而一直处于末端的中国互联网相关文化创意行业成为中国文化产业的高端产业、核心产业、领军产业、先导产业。从我国经济看，文创产业已真正成为我国经济的重要支柱产业。其次，文化创意新航母舰队群的重要标志性特征是它与数字时代大数据、人工智能、云服务、区块链、移动网、物联网、大视频等融合为一体。它以跨越领域、行业边界作业，建构了创意经济的融合新形态。这个形态与全球创意经济的发展是一致的。

八、文化独角兽企业的培育与竞争是未来中美文化创意科技竞争的焦点

独角兽是指私募和公开市场的估值超过10亿美元的创业公司。估值超过100亿美元的初创企业则被称之为独角鲸或十角兽。5G支持下的智能时代，独角兽的发现和增长是全球综合融汇大势下文化创意产业加快发展的新趋势。科文融合的独角兽企业，是在当今互联网+高科技时代新兴的高速成长的前沿企业，是全球新的经济文化发展中最具潜力的资产；是衡量一个国家、一个城市、一个地区创新能力的一把标尺，它代表着下一代新经济的潜力和发展方向。也是在新的中美竞争中谁将拥有未来的重要战略角逐。在这一领域，中美独角兽的竞争目前已显示为平衡态。这一新的战略关注点关系到我国经济、社会和文创产业的高质量升级换代，关系到未来全球发展中我国的战略位置。我国相关政府、行业必须进一步发现、寻找和大力培育文创独角兽，防止忽视误判，导致战略机遇丧失。

独角兽企业始终将创意创新放在企业发展的核心，坚持原创理念导引，努力发现互联网高科技时代新形势下的社会现实变革带来的新机遇，市场和消费变革带来的新需求。独角兽的创新是在高科技背景下居于行业前沿的技术和管理探索，是在跨界融合的产业新态势下于产业边界地带创造的新形态。它是当前全球经济发展的新物种。独角兽企业领军人物往往具有独特的气质：敏锐地发现新质的眼光，独特的发现机遇的独立思考；敢于拼搏和承担风险的意识；愿意接受失败的心理准备；不畏困难，勇立潮头，开拓奋进的意志品质。

九、培育千百万创客的漫天星斗模式是中国走向原创大国的重大战略设计

它是梯型层级结构的底部基础。创客在2015年政府工作报告中首次亮相，顺应了网络时代推动大众创业、万众创新的新形势。在双创推动下，国内建立了百万创客空间。千百万青年在这里实现了创业的梦想。这是我国改变跟随模式实现文化创意产业升级换代的动力层。一方面大量青年学子走上创业道路，成为国家走向原创大国的人才储备库；同时他们创办的百万小微企业不断发展壮大，在创新创意创造的理念引导下，向独角兽模态进发。

创客、威客和极客是未来文化产业创意激发的主力军。双创的关键在人，在激发全民族的创造能量。在经济新形式下，推动我国文创产业结构迈向中高端，就必须发挥来自草根创业者的无穷智慧。高手在民间。我国有13亿人口、9亿劳动力资源，人民勤劳而智慧，蕴藏着无穷的创造力，千千万万个市场细胞活跃起来，必将汇聚成发展的巨大动能，让中国文化创意经济始终充满勃勃生机。

数客是提升大数据时代原创力的有效支撑。数客（数据分析师）是数字时代的重要人才，是当前推动大数据发展的关键人才。目前数客大量缺乏，是国内数字科技发展的短板，需要尽快培养。数客，即数据分析师，指的是在当下大数据时代，专门从事行业数据搜集、整理、分析，并依据数据做出行业研究、评估和预测的专业人员。目前，越来越多的政府机关、事业单位，特别是大批科技文化企业，已经看到数据分析的重要性，将越来越多地选择拥有综合技能的数据分析的专业人士，来为他们的项目做出科学、合理的分析，来支持产业发展的正确决策。

十、当前文化创意产业需要进行进一步的供给侧改革

供给侧改革的核心是原创力。独特的原创，新颖的创意设计和创意研发，是整个创意产业赖以安身立命的灵魂，是文化创意产业的生命线。这种创造性或原创力特指文化、艺术创新中创意家的独创性、首创性。

文化创意产业发展的内在动力是产业发展中结构的调整、转型与提升。文化创意产业着力推动整体产业结构的升级、越界、调整和重组。文化创意产业的根本观念是通过越界促成不同行业、不同领域（包括文化行业内的和文化产业外的经济形态）的重组与合作。

供给侧原创的成功还必须将其IP化。IP化即：将一个具有中国特色知识产权的思路与设计转化为一个产业链，一个复合展开的新业态。它一方面大大激活了我国独有的规模巨大的网络市场，找到了我国知识产权的转化的新途径，发掘并放大了内容-故事的潜在价值。通过整合产业链，生成了远超其单质的巨大的聚合效应。如一部网络小说，腾讯通过收购整合方式，将文学、出版、动漫、影视、游戏、网剧、网络大电影等文化产业链上下游环节打通，构建文化创意IP的多种产品体验的互动娱乐生态。

利用虚拟现实技术创作沉浸式艺术形态。以VR+AR+AI+5G+Blockchain=Vive Realty即以虚拟现实、增强现实、人工智能、5G技术、区块链等，创造出人与环境、主观与客观、真实与梦幻之间无数种鲜活灵动的。AR技术融合了图像智能识别和空间呈像技术，能够实现虚拟图像与现实的融合，VR技术能够通过高清建模和全景视频打造真实的临场感，二者都能够让人们的视角超脱于现实，让所见的景象更加生动逼真。设计和营造沉浸式表达，通过放大、复制、扭转、叠加的方式重新定义我们所生活的环境。创造沉浸式体验展览，将故事实体化，打造旅客可以亲身体验的作品和故事情节。如 设计沉浸式戏剧，颠覆以往线性的剧情模式，打造出多条剧情线，让观众融入其中，和演员一起演绎剧情。（作者：金元浦）（来源：元浦说文）

平均成本是总成本除以产量。也称为平均总成本。