深度丨吉尔-利伯维茨基 要了解社会 必须先懂时尚

　　《时尚帝国》的序言中，Gilles Lipovetsky提及如今时尚业正蓬勃发展，至今，这一现象越发地明显，可是，对于这个领域的理论性研究却甚少，大概是过去，学者们认为时尚就是无意义的，不值得深入探讨。不过，20世纪初期，许多大家投入了对这方面的理论研究，诸如Georg Simmel，Gabriel Tarde， and Thorstein Veblen 等人，只是相比领域的理论上的探讨，就要少得多了。

　　那时，我意识到，时尚的范畴，远远大于时装本身。上世纪50年代末，时尚就已经占据了我们消费的各个角落。想要真正了解社会，或者说，了解当代的消费体系，透过时尚的几大特点（快速等）来看就必不可缺。

　　时装业里的时尚逻辑，你可以应用到各个行业里去，不论是有人在向你兜售汽车，或是厨房用具，其实，他们都是沿着时尚的逻辑在走。这就值得对于时尚这个概念的深入探讨。中世纪末，时尚以时装起步，时至今日，智能手机里的时尚元素都比一个时装系列里所呈现的多。自然，你想要了解社会，就先了解时尚逻辑吧。

　　如今，出于互联网的便利，年轻人多半都是在讨论“时尚”，论及时尚的个体性，Gilles Lipovetsky认为这并不是仅仅指时装本身，而是整个社会环境下的时尚体系，以及它是如何推翻原先的社会结构，诸如家庭、宗教、等方面。50年代，个体主义的兴起，如今，致使上述社会结构都一一失去了主导地位。

　　对现代人来说，贵族文化、高雅文化是什么呢？文化代表了这种新的绝对性。因为现代人开始创造出科学和社会，德国浪漫主义者通过艺术创造了一种宗教形式，其使命就是提供宗教和科学所没有的东西，因为科学只是简单地描述事物。艺术成为某种神圣的东西。在17世纪和18世纪，诗人（笼统意义上的艺术家）就是道成肉身，不过是重复宗教早先说过的话而已。

　　Gilles Lipovetsky说：“当我们观察在消费世界和景观世界中的文化是什么这个问题时，有人喜欢说的“景观文明”恰恰是浪漫主义模式的崩溃。文化变成了一种消费单位。我们不再像19世纪法国著名诗人让-尼古拉-阿蒂尔-兰波（Jean Nicolas Arthur Rimbaud）认为的那样，等待文化来改变生活或改变世界。那是波德莱尔之类排斥功利主义世界的诗人的任务。但是今天，没有人真的相信高雅文化能够改变世界。实际上，赢得胜利的是消费世界，是景观社会。我们对文化的期待不过是娱乐而已或稍微升华了一点的娱乐；但从根本上说，改变当今生活的是资本主义和技术。文化最终成为所有这一切的最耀。”

　　在某种意义上，我们对这种景观文明或者笼统的消费社会的看法都是负面的。但是在过去的一些年，我也试图展现其积极的潜力。从传统文化模式角度看，不可否认，消极面更大些，但生活不仅仅是文化，生活还是，对我们来说就是、我们与他人的关系、我们与自己的关系、我们与自己的身体、快乐和很多其他东西的关系等等。在那个层次上，我们或许可以说景观社会和消费社会已经将行为模式大众化，给予个人更大程度的自主性。为什么？因为它意味着超级宏大叙事的崩溃，把个人局限在严格的法则体系内的意识形态已经被休闲和文化享乐主义所替代。总体上看，人们不再希望屈服于权威，他们希望开心，用一切手段寻求快乐。享乐主义的消费社会使得这种生活方式泛滥。电视已经成为高雅文化的坟墓，但它也为人们提供了其他参照系，打开了让人做出对比的新视野。在这个层次上，景观社会让个人变得独立自主，创造了一种自助社会（society à la carte），人人都可以按自己的愿望过自己的生活。